二胡，作为中国传统乐器的代表之一，以其独特的音色和深厚的文化底蕴，吸引了无数音乐爱好者的喜爱。在众多二胡曲目中，《赛马》无疑是其中一颗璀璨的明珠，它以其激昂的旋律、动人的情感，讲述了一段赛马场上英勇拼搏的故事。
《赛马》的创作背景
《赛马》由我国著名二胡演奏家黄海怀创作，首次亮相于1963年的第四届上海之春二胡比赛中。这首曲目灵感来源于内蒙古的那达慕大会，描绘了蒙古族人民在草原上赛马的场景，展现了骑手们勇敢、豪放的精神风貌。
乐曲结构及表现手法
《赛马》分为三个部分：
第一部分：众马奔腾 这一部分以热烈的气氛开场，通过附点长音与16分音符短音的搭配，生动地描绘了骏马奔腾、奋蹄疾驰的场景。旋律轻快而有力，仿佛是将听众带入那广袤无垠的草原，亲身感受赛马比赛的壮观场面。
第二部分：赛手欢唱 这一部分以内蒙古民歌《红旗颂》为主题，旋律刚健有力，八度音程的大跳进行和铿锵的节奏，表现了骑手们勇敢、豪放的性格。四个乐句整齐而分明，如同赛手们心里哼唱着欢乐的歌儿，愉快而紧张地进行着赛马。
第三部分：再现第一部分 在这一部分中，旋律更加热烈高涨，大起大落的分解和弦音跌宕生姿。最后，从最低音区开始，向上模进，急速跃向高潮顶点，用颤弓奏出强烈的羽音，声势浩大，将整首曲子的气氛推向了高潮。
《赛马》的艺术特色
独特的演奏技巧 《赛马》在演奏过程中，采用了拨弦、颤音、跳弓等技巧，将马蹄声、马嘶声等元素融入音乐中，营造出紧张而热烈的气氛。
丰富的情感表达 《赛马》不仅展现了骑手们的勇敢、豪放，还表达了他们对生活的热爱和对自由的向往。这种情感的表达，使听众在欣赏音乐的同时，也能感受到内心的共鸣。
深厚的文化底蕴 《赛马》作为一首具有蒙古族特色的二胡曲目，融入了丰富的民族元素，展现了中华民族悠久的历史文化和民族精神。
《赛马》的传承与发展
自《赛马》问世以来，这首曲目受到了广泛的欢迎和喜爱。如今，它已成为二胡演奏中的经典之作，被众多二胡演奏家演绎。同时，这首曲目也不断被改编、创新，以适应现代音乐的需求。
总之，《赛马》这首二胡曲目以其独特的艺术魅力，成为了中华民族音乐宝库中的一颗璀璨明珠。它不仅展现了蒙古族人民的英勇、豪放，还表达了人们对生活的热爱和对自由的向往。在这首曲子的陪伴下，我们仿佛能感受到那赛马场上激情四溢的场景，感受到那份勇往直前的精神。